Вы читаете
30 интересных театров Москвы – история, репертуар, актеры

30 интересных театров Москвы – история, репертуар, актеры

Москва – самый театральный город России. Около 200 театров, престижные театральные вузы, крупные международные фестивали — театральная жизнь в столице радует своей насыщенностью и разнообразием. Я расскажу о самых интересных театрах Москвы, в которых обязательно стоит побывать.

Интересных театров в Москве хватает. Важно, чтобы интересность театра совпала с интересом зрителя. Зрителю необходимо для начала определиться, зачем он хочет попасть в театр: чтобы живьем увидеть кинозвезд, многие из которых служат в театрах, или открыть для себя нечто новое в театральном искусстве? Театры столицы активно ищут новые формы, а воплощают результаты этих поисков артисты, известные нам по кино и сериалам.

Начну свой обзор с музыкальных театров.

Большой театр

Большой театр
Большой театр в новогодней иллюминации

Театральный символ Москвы и всей России. И дело тут не только в старинном здании, расположенном в самом центре столицы, и не в статусе одного из первых российских театров.

Это один из самых знаменитых театральных коллективов в мире.

На сцене Большого пели лучшие отечественные солисты, танцевали лучшие артисты балета, ставили лучшие оперные режиссеры страны и мира, за дирижерский пульт вставали лучшие дирижеры.

Побывать на спектаклях Большого театра не только престижно, но и познавательно.

Большой театр сегодня — это целый комплекс зданий, включающий в себя Историческую сцену, Новую сцену, Камерную сцену им. Б. Покровского, Бетховенский зал и музей театра.

В 2005-2011 годах Большой театр пережил глобальную реконструкцию, увеличил площади исторического здания и вернул себе былую красоту.

Адрес: Театральная площадь, 1.

Музыкальный театр им. Станиславского и Немировича-Данченко

Музыкальный театр им. Станиславского и Немировича-Данченко
Музыкальный театр им. Станиславского и Немировича-Данченко. Зрительный зал

Этот театр изначально создавался как экспериментальный. Он возник в 1918 году в виде Оперной студии Большого театра под руководством К. С. Станиславского. Параллельно В. И. Немирович-Данченко открыл Музыкальную студию при МХТ.

В 1926 году оба коллектива получили статус государственных театров, а в 1941 они слились в Московский музыкальный театр.

Историю театра творили режиссеры К. Станиславский, В. Немирович-Данченко, В. Мейерхольд, П. Штайн, А. Титель, К. Гинкас, А. Кончаловский.

Театр — постоянный участник и частый лауреат Национальной театральной премии «Золотая маска». Оперные и балетные спектакли театра — постоянный поиск новых форм и решений в классических произведениях, открытие новых имен в музыкальном искусстве, высокое исполнительское мастерство и отменное качество постановок.

Мы много пишем о путешествиях,
знаем интересные места,
ищем новые маршруты
Dorogi-ne-dorogi.ru – журнал о путешествиях без лишних слов

Адрес: ул. Большая Дмитровка, 17.

Детский музыкальный театр им. Н. Сац

На сцене театра Натальи Сац
На сцене театра Натальи Сац. Снежная королева / фото с офиц. сайта, автор: Elena Lapina

Это первый в России профессиональный стационарный музыкальный театр для детей и юношества.

Возник он в 1965 году по инициативе Натальи Ильиничны Сац, театрального деятеля и активнейшего пропагандиста театрального искусства для детей. Она организовала и руководила шестью детскими театрами. В их числе и Музыкальный театр.

С 1979 года театр занимает специально для него построенное здание на проспекте Вернадского. Театр им. Сац по сей день верен завету основателя Ленинградского ТЮЗа А. А. Брянцева: «Работать для детей надо так же, как и для взрослых, только еще лучше».

С 2010 года театром руководит замечательный оперный режиссер Г. Исаакаян. В репертуаре часто встречаются редкие произведения, которые не всегда могут себе позволить поставить театры, ориентированные на взрослую искушенную публику.

Спектакли театра им. Сац адресованы зрителям любого возраста. Это всегда высокая музыкальная и исполнительская культура, изысканный вкус, колоссальный профессионализм и неугасимая жажда творческих открытий.

Адрес: проспект Вернадского, 5.

«Геликон-опера»

«Геликон-опера» — обладатель 10 «Золотых масок»

Музыкальный театр «Геликон-опера» появился в 1990 году по инициативе оперного режиссера Дмитрия Бертмана, который со дня основания театра его и возглавляет.

Театр занимает историческое здание городской усадьбы Шаховских-Глебовых-Стрешневых на Большой Никитской. С XIX века эта усадьба была известна как дом с прекрасным театральным залом, где давались спектакли и концерты.

Афишу театра составляют классические произведения мировой оперы и совершенно новые названия: или редко исполняемые, или специально для «Геликон-оперы» созданные.

Присоединяйтесь к нашему сообществу:

Адрес: ул. Большая Никитская, 19/16, стр. 1.

«Московская оперетта»

Театр возник в 1927 году и с тех пор считается ведущим театром «легкого жанра» в стране. На его сцене в разные годы играли и пели лучшие артисты оперетты: Г.Ярон, В. Канделаки, Т. Шмыга, Г. Васильев, С. Варгузова и другие.

Сегодня театр делит свою площадку со знаменитыми мюзикл-проектами: «Анна Каренина», «Монте-Кристо», «Граф Орлов». В его репертуаре вы найдете классические оперетты и новые музыкальные комедии и мюзиклы.

Расположен в историческом здании в центре Москвы.

Адрес: ул. Большая Дмитровка, 6.

Теперь давайте поговорим о драматических театрах.

Малый театр

Малый театр
Малый театр, основная сцена

Малый — это театр-музей, старейший драматический театр Москвы и один из самых старых в стране.

В самом театре на это не обращают внимания. Режиссеры, артисты и верные зрители Малого театра знают, что верны традициям русского психологического театра.

Малый театр — это старейшая актерская школа России. Уже много лет театр возглавляет народный артист СССР Юрий Соломин, среди артистов можно назвать И. Муравьеву, В. Бочкарева, Л. Полякову, Б. Невзорова.

Основу репертуара составляют произведения русской и мировой классики. При этом театр вовсе не боится искать и экспериментировать. Очень интересен опыт работы артистов Малого театра с иностранными режиссерами, когда русская театральная психологическая традиция соединяется с методами итальянского или французского театров.

Адрес: Театральный проезд, 1.

МХТ им. Чехова

МХАТ им. Горького на Тверском бульваре
Это здание МХАТ им. Горького под руководством Т. Дорониной на Тверском бульваре /
фото А. Патрикеева

В 1898 году стараниями реформаторов русского театра К.С. Станиславского и В.И. Немировича-Данченко возник Художественный театр. В советские годы он стал главным драматическим театром страны, пережив при этом период взлета и упадка.

С 1970 года главным режиссером театра стал Олег Ефремов, собравший самую звездную по тем временам труппу. Но в 1987 году наступивший кризис вынудил театр разделиться на два коллектива. Ефремов со своей частью труппы остался в историческом здании в Камергерском переулке. Театр стал носить имя Чехова. Остальная часть артистов во главе с Татьяной Дорониной обосновалась в здании на Тверском бульваре, назвавшись МХАТом им. Горького.

С 2000 по 2018 годы во главе Чеховского МХАТа стоял прославленный артист, знаменитый педагог и театральный деятель Олег Табаков. Он сумел за короткий срок сделать из переживающего серьезный кризис театра один из самых успешных и популярных творческих коллективов.

Труппа театра пополнялась новыми звездными именами, спектакли ставили режиссеры самых разных школ и направлений, в афише появлялись названия, способные удовлетворить практически любые зрительские интересы. После ухода Табакова из жизни театр возглавил известный режиссер С. Женовач.

В труппе театра — С. Любшин, Н. Чиндяйкин, Е. Киндинов, Н. Тенякова, И. Мирошниченко, И. Верник и многие другие.

Адрес: Камергерский переулок, 3, стр. 1.

Театр им. Вахтангова

Театр Вахтангова на Старом Арбате
Театр Вахтангова на Старом Арбате / фото A.Savin, wikipedia.org

Театр возник в 1921 году из труппы 3-й студии МХАТ.

Евгений Вахтангов, актер, режиссер и ученик Станиславского, создал свой метод репетиций и работы над ролью.

На его сцене и в созданной при театре школе (театральное училище им. Б. Щукина) выросло огромное количество прекрасных артистов. Среди тех, кто украшал Вахтанговскую сцену, можно назвать Ц. Мансурову, Р. Симонова, Б. Щукина, Н. Гриценко, Ю. Борисову, М. Ульянова, Ю. Яковлева, В. Этуша.

С 2007 года театром руководит Римас Туминас. Под его началом театр им. Вахтангова стал одним из самых успешных и интересных в Москве.

В труппе — Л. Максакова, В. Лановой, И. Купченко, Ю. Борисова, С. Маковецкий, М. Суханов, М. Аронова и др.

Адрес: улица Арбат, 26.

Театр им. Маяковского

На сцене театра им. Маяковского
«Женитьба» на сцене театра им. Маяковского / фото с офиц. сайта

Им в разные годы руководили режиссеры, признанные ведущими режиссерами страны: В. Мейерхольд, А. Попов, Н. Охлопков, А. Гончаров.

Кризисы и периоды спада зрительского интереса не миновали и этот коллектив. Но долгими они не были. Сегодня театр им. Маяковского под руководством Миндаугаса Карабаускиса вновь занимает верхние строчки зрительских опросов.

В репертуаре наряду с классическими произведениями можно найти пьесы современных авторов. Спектакли, созданные в поиске и эксперименте, прекрасно уживаются с постановками кассового характера.

В труппе — С. Немоляева, Е. Симонова, И. Костолевский, М. Филиппов, А. Лобоцкий и другие чудесные артисты.

Адрес:

  • основная сцена — ул. Большая Никитская, 19/13,
  • филиал на Сретенке — Пушкарев переулок, 21.

Театр им. Моссовета

Основан в 1923 году.

Здесь блистали Ф. Раневская, Р. Плятт, В. Марецкая, Л. Орлова, Л. Марков, М. Терехова, Г. Тараторкин, Г. Бортников, Е. Стеблов, С. Юрский. Огромный период жизни театра связан с именем режиссера Юрия Завадского, ученика К. Станиславского и Е. Вахтангова.

С 1985 года театр возглавлял режиссер П. Хомский. Под его руководством в театре ставили режиссеры самых разных эстетических направлений. До сих пор здесь идет спектакль «Иисус Христос — суперзвезда» Э. Л. Уэббера, впервые поставленный П. Хомским на российской сцене. В репертуаре есть и классика, и совершенно новые названия.

С 2020 года художественным руководителем театра стал один из самых интересных режиссеров России Евгений Марчелли.

В труппе — Е. Стеблов, В. Сухоруков, В. Сторожик, В. Талызина, А. Домогаров, Е. Валюшкина, Г. Куценко и др.

Адрес: ул. Большая Садовая, 16.

РАМТ

Российский академический молодежный театр носит это название с 1992 года. Я уже писал о нем на сайте Dorogi-ne-dorogi.ru, в подборке самых красивых театров России: вот здесь.

Появился театр в 1921 году как Московский театр для детей, а с 1936 года назывался Центральным детским театром. Здесь ставили спектакли М. О. Кнебель (прямая ученица Станиславского), молодой А. Эфрос. Здесь начинал свой актерский путь О. Ефремов, всю жизнь проработала главная травести Советского Союза народная артистка СССР В. Сперантова.

Театр занимает историческое театральное здание, в котором до 1935 г. работал знаменитый МХАТ-2.

Сегодня РАМТ известен как постоянно ищущий творческий коллектив. Пусть медийных лиц среди актеров не так уж и много, но, отправляясь на спектакль, можно быть абсолютно уверенным, что разочарован не будешь.

В репертуаре — мировая, русская и советская классика, отличная современная литература.

В труппе — П. Красилов, Н. Уварова, Е. Редько, А. Веселкин и др.

Адрес: Театральная площадь, 2.

МТЮЗ

Московский Театр юного зрителя, созданный в 1920 году, прошел путь всех ТЮЗов страны.

Он был создан для детей и практически всю свою историю занимался постановками именно детских спектаклей. При этом здесь начинали творческий путь знаменитые впоследствии Р. Быков, И. Чурикова, Л. Ахеджакова, ставили спектакли режиссеры Б. Голубовский, Ю. Жигульский, П. Хомский.

История МТЮЗа круто изменилась в 1987 году, когда руководить театром стала Г. Яновская. Она резко изменила репертуарную политику, занялась приглашением интересных молодых режиссеров. Чуть позже к постоянным постановщикам МТЮЗа присоединился К. Гинкас.

Сегодня МТЮЗ — один из самых интересных режиссерских театров столицы. В репертуаре спектакли для самых маленьких зрителей и авторские постановки Яновской и Гинкаса. Спектакли театра неоднократно становились лауреатами престижных театральных фестивалей.

В труппе — И. Ясулович, В. Баринов, И. Гордин, О. Мысина.

Адрес: Мамоновский перулок, 10.

«Ленком Марка Захарова»

«Ленком» Марка Захарова
«Ленком» Марка Захарова

Более популярного театра и более звездной труппы в Москве еще несколько лет назад вряд ли можно было найти. Побывать на спектакле «Ленкома» было престижно, посмотреть премьеру — за гранью мечты.

Позже «Ленком» лишился нескольких ведущих артистов: ушли в мир иной Е. Леонов, Т. Пельтцер, О. Янковский, А. Абдулов, Н. Караченцов. Не так давно театральный корабль «Ленкома» потерял и своего капитана — Марка Захарова. Но уровень, заданный ушедшими мастерами, держат А. Збруев, И. Чурикова, А. Захарова, Д. Певцов, Т. Кравченко, В. Раков, Е. Шанина и другие замечательные артисты. Они бережно хранят спектакли, поставленные Мастером, включая легендарную рок-оперу «Юнона и Авось», и выпускают новые.

Адрес: ул. Малая Дмитровка, 6.

Театр на Малой Бронной

Театр был основан в 1945 году и назывался Московский театр драмы.

В 1962 году въехал в здание на Малой Бронной и получил свое нынешнее название. Имя театра стало греметь после того, как в 1967 году туда пришел работать Анатолий Эфрос. Он создал лучшие спектакли, вошедшие в Золотой фонд отечественного театрального искусства. После ухода Эфроса из театра начался длинный период частой смены главных режиссеров: С. Женовач, А. Житинкин, Л. Трушкин, Л. Дуров.

С 2019 года театром руководит режиссер с репутацией скандального постановщика К. Богомолов. Его приход резко изменил репертуарную политику, стилистику актерской игры. Театр на Малой Бронной сегодня активно и уверенно идет путем поиска новых форм, нового театрального языка и занимает место среди самых интересных театральных коллективов столицы.

В труппе — Л. Каневский, Г. Месхи, Е. Варнава, Г. Сайфулин, А. Самойленко, Д. Страхов, Е. Стычкин.

Адрес: ул. Малая Бронная, 4.

Театр наций

Возникший в конце 80-х годов как Театр дружбы народов для проката привозных спектаклей, он превратился в престижнейший проектный театр столицы.

На его сцене ставят самые интересные режиссеры современности, играют сборные команды лучших артистов Москвы и Петербурга. Театр наций не имеет собственной труппы, но в его репертуаре около 30 спектаклей.

На сцене вы можете увидеть Е. Миронова, Ч. Хаматову, А. Леонтьева, С. Чонишвили и многих других известных артистов.

Руководит театром Евгений Миронов.

Адрес: Петровский переулок, 3.

«Современник»

Театр «Современник» на Чистых прудах
Театр «Современник» на Чистых прудах / автор: Shuvaev, wikimedia.org

Московский театр «Современник» основан в 1956 году группой выпускников Школы-студии МХАТ во главе с Олегом Ефремовым. Сами артисты-основатели называли себя «детьми XX съезда».

Театр был крайне популярен в Москве и за ее пределами, «Современник» прекрасно знали и любили за рубежом. После ухода из театра О. Ефремова труппа объединилась под руководством режиссера Галины Волчек и директора Олега Табакова и не сдала позиций. «Современник» был и остается по сей день любимым театром многих москвичей и гостей столицы.

Почти 40 лет у руля «Современника» стояла Галина Волчек.

С ее именем связаны творческие победы и безупречная репутация театра. При ней ушли в мир иной все артисты-основатели. Г. Волчек ушла последней, как капитан со своего капитанского мостика. Место руководителя занял известный режиссер и педагог В. Рыжаков.

В труппе — М. Неелова, Л. Ахеджакова, В. Гафт, Ч. Хаматова, С. Юшкевич, И. Стебунов и др.

Адрес: Чистопрудный бульвар, 19.

Театр им. Пушкина

Театр появился в 1950 году. Можно сказать, что возник он на руинах упраздненного Камерного театра Александра Таирова.

В разное время театром руководили разные режиссеры, среди которых были признанные мастера театрального дела: Б. Равенских, Б. Бабочкин, Б. Толмазов, И. Туманов, Ю. Еремин, Р. Козак. На сцене театра играли Ф. Раневская, В. Носик, Л. Гриценко, здесь начинал свой актерский путь В. Высоцкий.

Сегодня здесь руководит режиссер Е. Писарев. Он с 2010 года ведет театр по успешному пути, умело соединяя коммерческий интерес с творческими поисками в разных областях театрального искусства. В репертуаре и кассовые названия, и классика, и изысканные поиски ведущих режиссеров.

В труппе — В. Алентова, Б. Дьяченко, А. Урсуляк и др.

Адрес: Тверской бульвар, 23.

Театр Олега Табакова

Табакерка Олега Табакова
Театр Олега Табакова / фото wikimedia.org

«Табакерка» — знаменитый подвал на улице Чаплыгина.

Слава артиста Табакова долгие годы шла рядом со славой Табакова-педагога. Из своих учеников в 1987 году Олег Павлович создал один из самых знаменитых и популярных театров в Москве. Часто проще было побывать в каком-нибудь крупном академическом театре, чем достать билеты в «Табакерку». В свой театр Табаков приглашал режиссеров: М. Карбаускиса, В. Фокина, Е. Каменьковича, А. Шапиро, А. Мохова, К. Богомолова.

После ухода Табакова из жизни руководителем стал один из его учеников Владимир Машков. Сегодня «Табакерка» — целый театральный комплекс, состоящий из двух сцен, художественно-производственного комбината и театральной школы.

В труппе театра — В. Машков, М. Зудина, М. Хомяков, Е. Германова, С. Угрюмов, М. Шульц, Я. Сексте и др.

Адреса:

  • Сцена на Сухаревской — Малая Сухаревская пл., 1,
  • Сцена на Чистых прудах — ул. Чаплыгина, 1А.

Театр «Et Cetera»

Театр Et Cetera
Театр Et Cetera — одно из самых необычных зданий Москвы

Сначала был курс в Школе-студии МХАТ, студенты которого после выпуска не захотели расставаться. Они стали репетировать, обратились за помощью к своему руководителю Александру Калягину, который дал им не только свое имя на афише, но помог с организационными и творческими вопросами. Это было в 1990 году, а через 3 года возник театр «Et cetera».

Калягин собрал вокруг себя не только талантливую молодежью. Он стал привлекать в спектакли известных артистов, потом начал звать интересную режиссуру. В 2005 году театр получил собственное здание. Это строение в стиле постмодернизма возвышается над Тургеневской площадью и вмещает 3 театральных зала.

Несмотря на молодость, в арсенале театра есть и «Золотые маски», и награды других престижных фестивалей. Спектакли ставили Р. Козак, А. Морфов, У. Баялиев, О. Коршуновас, П. Штайн, Г. Черепанов. В 2011 г. на должность главного режиссера приглашен легендарный Роберт Стуруа, который поставил в театре «Et cetera» несколько спектаклей.

В спектаклях театра играет много приглашенных актеров.

Адрес: Фролов переулок, 2.

Мастерская Петра Фоменко

Годом основания театра официально считается 1993. Но отсчет здесь ведут с 1988 года, когда П. Н. Фоменко набрал в ГИТИСе (Государственный институт театрального искусства) актерско-режиссерский курс. Этот выпуск и составил основу труппы молодого театра.

Петр Наумович Фоменко — виртуоз режиссуры и педагогики, великий театральный хулиган и разрушитель традиций. Так о нем говорили и писали, а на самом деле, режиссура Фоменко всегда удивительно точна, глубоко правдива и потрясающе театральна. Только Фоменко мог поставить на сцене совершенно несценичные литературные произведения так, что они идут в его театре годами, а зритель смотрит их взахлеб.

После ухода Фоменко из жизни у руля театра встал его ученик, режиссер Е. Каменькович. Он продолжает фоменковскую линию в театре.

В репертуаре самые неожиданные литературные произведения и классические пьесы, которые часто очень неожиданно прочитаны. Театр Фоменко — это всегда свежо, интересно и прекрасно.

В труппе — К. Пирогов, Г. Тюнина, К. Бадалов, П. и К. Кутеповы, П. Агуреева, Е. Цыганов и многие другие.

Адрес: набережная Тараса Шевченко, 29.

Читайте также
Храм в Дубровицах

Студия театрального искусства

Студия театрального искусства — СТИ — возникла в 2005 году на основе выпускного курса С. Женовача, который и стал художественным руководителем нового театра.

В 2008 году СТИ получила свое театральное здание. Это историческое здание, в котором изначально располагалась золотоканительная фабрика семьи Алексеевых. В семье этой родился Константин Сергеевич Алексеев (Станиславский). Он-то именно здесь и открыл свой первый театр для рабочих. Здание отреставрировано, в нем сохранены старые стены, своды и большие окна.

СТИ — многократный участник и частый лауреат премии «Золотая маска».

В 2018 г. С. Женовач стал руководителем МХТ им. Чехова, сохранив за собой обязанности худрука СТИ.

В афише театра лучшие произведения русской и мировой литературы и драматургии. Спектакли СТИ — это предельно точное следование за автором, тонкий вкус и изысканный стиль постановок.

Адрес: ул. Станиславского, 21, стр. 7.

Электротеатр «Станиславский»

Начиналось все в 1935 году с создания оперно-драматической студии под руководством Станиславского.

С 1948 года после упразднения оперной труппы театр стал называться Московским драматическим театром им. Станиславского. В таком статусе он и прожил до 2013 года.

Среди тех, при ком театр был успешен и известен, М. Яншин, Б. Львов-Анохин, А. Попов. Частая смена худруков успеха театру не приносила.

С 2013 года худруком стал режиссер Б. Юхананов, который провел полную реконструкцию здания и полностью обновил суть и саму модель театра. В 2015 году после реконструкции открылся уже Электротеатр «Станиславский».

Театральное здание сохранило только исторический фасад, но кардинально изменилось внутри. Теперь это один из самых технически оснащенных театральных залов столицы, где создаются спектакли-явления, спектакли-перформансы, где активно ищут новый театральный язык, где не боятся браться за сложные и непривычные современному уху тексты.

Электротеатр «Станиславский» — новый и очень модный в хорошем смысле слова театр в самом центре Москвы.

В труппе — В. Коренев, В. Афанасьев и др.

Адрес: ул. Тверская, 23.

«Школа современной пьесы»

Театр открылся в 1989 году.

Основатель театра и его бессменный руководитель — режиссер И. Райхельгауз. В репертуаре только современная драматургия — отечественная и зарубежная.

Театр внимательно следит за развитием драматургической мысли, основной упор делает на качественные тексты. В нем ставят и опытные, и молодые режиссеры. В разные годы на сцене «Школы» играли многие известные артисты: М. Миронова, М. Глузский, А. Филозов, Л. Полищук, Л. Гурченко.

Сегодня в труппе — И. Алферова, В. Качан, А. Галибин, Т. Васильева и др.

Адрес: ул. Неглинная, д. 29, стр. 1.

Центр им. Мейерхольда

ЦИМ возник в 1991 году по инициативе Комиссии по творческому наследию Мейерхольда, председателем которой был режиссер В. Фокин. Он и стал первым художественным руководителем Центра.

С 2001 года занимает собственное, великолепно оснащенное здание.

ЦИМ — это не театр. Это место для поисков и экспериментов, огромное творческое пространство, в котором всегда что-то происходит: спектакли, перформансы, выставки, встречи, лекции, мастер-классы. Эту площадку очень часто используют для проведения фестивалей.

Афиша всегда очень плотно составлена: во всех пространствах центра что-нибудь показывают, чем-то занимаются, что-то творят.

Руководителями ЦИМа были В. Фокин, В. Рыжаков. Сейчас эту должность занимает Д. Волкострелов.

Адрес: ул. Новослободская, 23.

Театр «Практика»

Он возник в 2005 году как площадка для экспериментов в новой драме. Открыл театр Э. Бояков, театральный деятель и продюсер. После него театром руководили актер, режиссер и драматург И. Вырыпаев, актер, режиссер и педагог Д. Брусникин.

Основу репертуара составляют работы трех театральных групп:

  • «Мастерская Брусникина» — выпускники Школы-студии МХАТ мастерской Д. Брусникина 2015 и 2019 гг.;
  • «Июльансамбль» — группа выпускников курса В. Рыжакова 2016 г. в Школе-студии МХАТ;
  • «Кудряши» — компания актеров-выпускников курса О. Кудряшова 2018 г. в ГИТИСе.

В репертуаре — современная драматургия, вербатимы, документальные спектакли.

Художественный руководитель театра — М. Брусникина.

Адрес: Трехпрудный переулок, 11/13, стр.1.

«Гоголь-центр»

Гоголь-Центр
Здание Гоголь-Центра (бывший драматический театр им. Гоголя / автор: Prosalov, wikimedia.org

В 2012 году в Московском театре им. Гоголя сменился художественный руководитель. Им стал режиссер Кирилл Серебренников, который сразу заявил о расформировании труппы и создании на базе театра «Гоголь-центра».

Скандал вышел невероятный. Театр им. Гоголя пытались защищать, но Серебренников и его идея победили. Теперь на месте не самого успешного московского театра — современный театрально-культурный центр, где не только создают и играют спектакли, но и показывают фильмы, проводят концерты и выставки, читают лекции.

Спектакли ставят российские и зарубежные режиссеры. Ставят ультрасовременные тексты и классические произведения, с которых Серебренников умело снимает наросты традиционных толкований и пыль времен.

Серебренников сделал «Гоголь-центр» местом притяжения молодых московских театралов.

В труппе — С. Брагарник, Ю. Ауг, И. Оболдина и многие другие. Активно сотрудничают с «Гоголь-центром» Алла Демидова и Вениамин Смехов.

Адрес: ул. Казакова, 8А.

Центр драматургии и режиссуры

ЦДР создан в 1998 году драматургами А. Казанцевым и М. Рощиным. Их целью было дать возможность проявиться и заявить о себе молодым драматургам и режиссерам. ЦДР для многих стал успешной стартовой площадкой.

Сегодня ЦДР руководит крайне интересный режиссер В. Панков, создатель направления Soundrama. Его спектакли всегда очень музыкальны. Музыка ведет режиссуру и драматургию, выражает мысль, создает образы.

Среди артистов ЦДР нет суперзнаменитостей, но эти артисты — отличные профессионалы, творческие личности, игра которых завораживает.

Адреса площадок ЦДР:

  • Ленинградский проспект, 71Г
  • Ул. Беговая, 5
  • Ул. Поварская, 20

«Школа драматического искусства»

Театр открыт Анатолием Васильевым в 1987 году.

Анатолий Васильев — гуру мирового театрального искусства, создатель собственного направления в театре. В качестве первой постановки взял «Шесть персонажей в поисках автора» Л. Пиранделло. Этот спектакль не просто вошел в золотой фонд российского театра, он обозначил новые пути в искусстве режиссуры и актерском мастерстве, он определил поиски А. Васильева.

Театр Васильева строится на концепции «Лаборатория — Школа — Театр». Здание театра на Сретенке строили несколько лет по проекту А. Васильева и И. Попова.

Устройство этого дома во всем отлично от привычного нам театрального здания. Два зала и две сцены оснащены дополнительными функциональными блоками, позволяющими соединять два пространства. Все пространство театра направлено на поиск и эксперимент. Естественное освещение дополняется искусственным.

Все в этом театре необычно. Даже если в афише вы увидите знакомое классическое название, будьте уверены, вам его покажут с очень необычной стороны.

Адрес: ул. Сретенка, 19.

Театр «ОКОЛО дома Станиславского»

В 1970 году возникла в Москве любительская труппа под руководством В. Спесивцева, которая со временем стала Московским молодежным театром «На Красной Пресне».

В 1987 году В. Спесивцев ушел руководить театром киноактера, а Молодежным театром стал управлять режиссер Ю. Погребничко. Режиссура Погребничко отличается собственным стилем, не похожим ни на кого. Потому и театр изменил название. Он стал называться театром «ОКОЛО дома Станиславского», поскольку расположен рядом с домом-музеем К.С. Станиславского.

Это ОКОЛО и определило стиль театра Погребничко. Режиссер часто смотрит на пьесу с очень непривычного ракурса, соединяет в одном спектакле, казалось бы, несоединимые литературные материалы. Его спектакли для неподготовленного зрителя часто похожи на ребусы, но эти постановки всегда очень неожиданны.

Адрес: Вознесенский переулок, 9А.

Театр музыки и поэзии под руководством Елены Камбуровой

Голос Елены Камбуровой звучал во множестве фильмов. В 1992 году она создала свой театр музыки и поэзии, который сначала состоял всего из трех человек: самой певицы и двух музыкантов.

Сегодня в труппе больше 30 человек, артистов и музыкантов. Камбурова — великая поющая актриса. Она соединяет в постановках театра Слово и Музыку, они существуют в спектаклях на равных. Потому и спектакли в ее театре ставят умные и тонкие режиссеры, например, Иван Поповски, ученик П. Фоменко.

Если вы хотите наполнить душу чистой музыкой, красивой и умной мыслью, насладиться культурой, вкусом и безупречным исполнением, идите в Театр Елены Камбуровой. Такой театр в мире — один.

Адрес: ул. Б. Пироговская, 53/55.


Расскажите нам в комментариях о своих любимых театрах Москвы.

Посмотреть комментарии (0)

Оставьте ответ

Ваш email будет скрыт.

Ⓒ2013 – 2021 Сайт о путешествиях Dorogi-ne-dorogi.ru Все права защищены.

Копирование любых материалов разрешено только с указанием прямой, активной и открытой к индексации ссылки на Dorogi-ne-dorogi.ru.